一、画册有魂，策划出神。
成功非偶然。优秀的画册都有一个卓越的灵魂，或者说是气场，一般通过版面设计、文案表达来营造。优秀画册和拙劣画册之间的差别，不仅仅在于设计师水平或用材的高低，更为关键的是策划思维。
眼界定高低。策划方案决定画册水平高下，漂亮的设计只是对执行的一种技术性要求。用漂亮与否衡量画册高低是舍本求末的作法，思想才是画册的所有者更应深究的重点。画册灵魂是企业（品牌）灵魂的提炼升华，画册气质与企业（品牌）气质应一脉相承，优秀画册胜在思想，赢在策划，高在设计。

二、逻辑贯穿，串珠引线。
画册策划过程中要树立“整分”思维，一个画册整体观念，一个中心思想表达，一个整体形象塑造，等等。在此整体观念指导下，进行输血填肉，将企业简介、老总讲话、企业历程、产品介绍等内容分块输入。
在画册展开的同时，主线不能断，更不能乱，这根主线即为逻辑。按照国人的思维习惯，“总——分”式逻辑有着广泛的应用市场，这也是业内常见到的画册多将企业介绍放在前面的缘故。站在阅读者（客户）的角度看，如此安排有助于对方快速了解企业，先有一个整体概貌，先深入了解各个枝节。
一般而言，画册策划逻辑有明、暗两条线，暗线即前所述思维逻辑；明线则通过文案表达或设计执行来表现，常用手法有图形、线条、版式等。只有用线串起来的珠子才能称为链，只有符合逻辑的画册才叫“册”，否则那只是一本企业的资料本。

三、有头有脸，形象突显。
脸面大事，关乎形象，画册的“头”、“脸”集中体现在封面和内部整体风格把握上。一本画册的封面和内部整体设计风格将给阅读者以直观的印象，在众多画册同台竞技的时刻，这一点表现最为突出。
明确画册的目的，洞察画册阅读对象的心理，确立画册的整体风格后，要考虑的就是画册的具体表现了。创意往往是通过素材、材质、款式等几个途径来实现，或大气，或新锐，或文化，或厚重，或科技，等等感觉也就跃然纸上。表现的是图片文字，沟通的是画册，传达的是营销信息和品牌形象。
一个个性化的封面，一个体现画册风格的整体版式，这是画册设计者首要考量的问题。

四、眉清目秀，大有看头。
画册本是企业最有可能个性化的宣传媒介，运用得当则成为营销利器，运用不当则会钝刀一把。模仿、抄袭、漠视、短见，是众多平庸画册大行其道的重要原因，寄希望出奇招一鸣惊人的企业习惯忘记把常规武器用到极致才是成功的根本。于是，“亲兄弟”一般的画册出现在不同的企业、不同的行业，这些把企业名字一改就可以重新用到别处的画册和垃圾又有多大的区别。
每个人都是不同的，企业也一样。画册要将这种“特质”以艺术化的形式传达给阅读者——非大众化的东西更有诱惑力。在画册页面内容处理上，可以参考“三点一式”作业法，即寻找差异点（与众不同之处），框定沟通点（受众兴趣所在），具象表现点（具体表现素材），三点连成线通过创意途径实现。这种个性化更多的体现在细节处，创意有大小，小处见功夫，文字、图片、版式、色彩组合等营造的是整体感觉，细节的创意处理则是抓人心的巧手妙作。这也是优秀画册的一个特征：个性鲜明，有主有次，经得起细看，经得住推敲。

五、图文交融，赏心悦目
画册，即要有图有文。图片与文案的关系不是鸡与蛋的关系，而是相伴相生，相辅相成。从经验来看，二者的关系协调，主要依赖创作者自身。若是文案人员主导，则图片配合文案的可能性大，图片占从属地位。若是设计人员主导，则反之。当然，具体到某个画册，与所属行业特征也有关，如服装、化妆品之类行业的画册更倚重于图片表现。
从另一角度讲，画册要以图为主，文案做点睛之用。画册文案写作呈图形化趋势，即打破文章写作的惯例，依据“读图时代”的阅读方式，充分发挥画册的优势，将文案与图有机结合起来。有时文字适应图片，有时图片配合文字，文字与图片紧密结合，而不是分隔开来。图、文配套，形成呼应，浑然一体。便于“阅读”是第一，达到“悦读”是目的。

六、文案表达，画中有“话”。
文案是“说话”，不是背书，更不是写文章。画册在手，犹如公司代表当面交流，客户需要的是有人情味儿的沟通，不是模式化的宣传。画册文案写作一忌自言自语，二忌孤芳自赏，三忌照本宣科。自言自语的典型表现就是“我XXXXXXX”的句式，如“企业简介”开篇第一句“XXX公司是XX，位于XX”之类的套话，就如两人见面，开口就攀老乡一样无趣。孤芳自赏的典型表现就是动不动来个老总办公照，然后是长篇大论的讲话，虽然那篇宏论可能只有签名才是老总的真迹。照本宣科的典型表现多不胜举，此处材料原封不动地搬到彼处继续使用，一点修饰都没有，不知是企业崇尚“本色”，还是相关人员过于懒惰。
即为“画册”，当以“画册”为准绳，依据“画册”特性进行文案创作。句式，节奏，用词，修饰，切入角度等，都会影响最终效果。同一件事，不同的表达方式，则体现出企业的境界高低，更能给阅读者远、近、冷、热的不同感觉。“话”要怎样说，可依目的、行业、企业等具体背景而定，但“话”要是“人话”，像人一样说话，像对朋友一样说话。
画册有画，更要有“话”。

七、图片精挑，匹配为要。
高质量画册用“图”考究，不单指图片漂亮与否，而指图片要与画册本身相匹配。这里有几个用图原则：般配原则、真实原则、美观原则。先说般配原则，要求图片选用要符合画册自身特质，这里对画册设计者的认知能力提出了较高的要求。如工业企业的画册在“企业历程”这一页面，配上“雪地脚印”这一张图则不太合适，换上“台阶”图片则会将工业生产者的力量感表现得更为突出。美观原则，这里要从用途角度进行评判，若实景图需参考新闻图片的标准，而不能仅仅依据设计师的“小资标准”判断。图片能够充分表达信息，精度足够，与文案配合适当，即符合美观标准。再说真实原则，因成本考虑及习惯因素，画册设计者热衷于在图库里找图片，所以造成画册内虚假图片泛滥。其典型表现就是一有办公场景就是来个精神抖擞的外国人，这些图库里人气极高的样板员工同时出现在数十家甚至上百家企业的画册上。如此做法，难道读者不会联想莫非这个企业无人上得台面，还是扯虎皮忽悠习惯了？画册成了“画儿”书，究竟是祸还是“福”？

八、内容为先，材质适当。
画册以内容为重，形式次之。在材质和工艺的选择上，要依据用途、表现、设计、成本等几方面综合考虑。目前，企业制作画册出现的几个趋势值得注意：规格越来越大，形体越来越厚，材质越来越贵，重形式而轻内容。这里面有企业方对画册认知的问题，制作公司为追逐利润的举动也起到推波助澜的作用。对于大多数企业的现实而言，画册制作尤要以合适为原则。如业务员开拓市场所用画册若形大体重，无疑是为自己找麻烦，非明智选择。费用充足，特殊场合使用，有特殊目的的画册另当别论。
画册，比的是创意，比的是设计，不关大小事，不关厚薄事。规格大，不等于大气；材质好，不等于有品位；画册厚，不等于料多。内容重于形式，本末不可倒置。

九、专业设计，胜在创意。
画册由谁做？目前，画册的制作者主要有企业内部人员和外部人员两种情况。前者，一般由企业市场部门承担。其优势在于制作者充分了解企业的目的，其劣势在于设计水平一般，视野局限于企业自身。将画册外包给专业广告公司或设计机构，能够利用专业资源为其服务，在这一点，作为企业方要进行宏观把控，而对于细节表现则需尽可能地交给设计师进行创意发挥。专业广告公司（主要指设计类机构）拥有专门的人才队伍，专业经验丰富，可以积众所长在创意方面有着相对优势，但对行业特色理解上则可能存在短缺，因此需要企业方进行宏观把控。
相对于印刷费用而言，设计费是极其少的，但个别企业总是看重设计费的高低，往死处压价，把从事创意工作的设计师当车间工人使用。事实是如此低价格下，设计工作只会转接到刚学会操机的新手手里，无论作品水平如何，企业都要买单。设计师和设计员的差别不仅仅是两个字的差别。其实，印刷已经是技术活儿，只要设备好，工人负责任，产品就没大问题，而创意设计却是个差别巨大的，两者相较，是芝麻和西瓜的对比。为省小钱而浪费大钱，得与失，企业自知。

十、精益求精，效果倍增。
态度影响行动。企业对待画册的态度间接决定画册质量，以精细化制作的态度制作画册，则可在有限费用前提下，制作出高水平的画册，为企业打造出锐利的营销武器。
高标准，严要求，出高质量作品，这个道理行行通用。

 
1、直立形：具有安定感,是一种强固的构图,视线会由上直下。
2、斜形：是一种强固而有动能的构图,视线会因倾斜角度由上而下,或自下而上前进。
3、水平形：安定而平静的构图,视线会左右移动。
4、十字形：垂直线和水平线对称的交叉构图,由各线上下左右,或正相倾斜交*而成,无论交*的倾斜度变化如何,主眼点会集中於十字的交叉点。
5、平行形：有垂直平行、水平平行、倾斜平行等。任何一种平行都会有区分版面为二的感觉。水平平行比垂直平行有安定感,倾斜平行具有动经受感。
6、放射形：多种条件统一集中於一个著眼点,具有多样统一的视觉效果。
7、图形：视线会作图环状回转於书面,可以长外吸引注意。
8、S字形：可以把互相反对的条件,以相对的方式获得统一。
9、对照形：均衡力量(形与色的分量)的动能构成。
10、分散形：焦点虽分散,全体感觉仍具有统一的气氛与效果。